Afrika, myke pasteller, Matej Jan, 2012

Jeg antar at jeg tross alt vil lære oljemaleri

aka være forsiktig med hva du ønsker deg

Så jeg søkte på denne kunstklassen (Tegning og maleri intensiv), som om det ville være en fin måte å avslutte året mitt på Stanford (det ville være det siste kurset jeg hadde tatt).

Det var ganske overregistrert og pensum på nettstedet ble blandet opp, så i stedet for akryl vil det være oljemaling ... Egentlig ikke hva jeg registrerte meg på og jo mer læreren forklarte malingene jo mer ble jeg redd drittløs av hva jeg får meg til (og til og med med tegning, som jeg har det bra når vi snakker blyanter, men ikke så mye når du smører kull rundt med hånden som det ble demonstrert i klassen).

Jenta som bodde (venstre), James Cook (til høyre), grafittblyanter, Matej Jan, 2012 (til venstre), 2014 (høyre)

Hvis du kjenner til arbeidet mitt, er det 90% digital (for det meste pikselkunst, noe digitalt maleri) med kanskje 10% grafittblyanter. Jeg har det bra med de. Alt annet ser jeg på som et hellig rot av utstyr som ikke engang har angre… Jeg liker de digitale verktøyene mine.

Reignite 5, digital (ArtRage), Matej Jan, 2016

Uansett fikk vi beskjed om at undergradser har prioritet framfor studenter til å ta klassen, og siden det var så overregistrert ble jeg på noen måte lettet over at jeg sannsynligvis ikke ville komme inn. Jeg vil være super opptatt med å jobbe med Pixel Art Academy og min forskningsassistentskap uansett.

Give me the Sky, digital (ArtRage), Matej Jan, 2013

Jeg tenkte å bare droppe på egen hånd (jeg liker ikke å bli avvist, det hadde jeg nok av når jeg søkte til kunstneriske programmer). Men i bakhodet var det to ting: For det første lager jeg et spill om kunst og har aldri gått gjennom kunstskolen, jeg trodde det ville være en fordel å oppleve det fra første hånd (selv for bare en klasse). Nå som jeg tenker på det, ville det også være bra for meg å komme i skoene til en nybegynner igjen slik at jeg kan få kontakt med andre som begynner på kunst.

For det andre liker jeg virkelig utseendet til ekte maling. Jeg gjør min digitale kunst på en måte som etterligner oljer, men ironisk nok vet jeg ikke helt hvordan den fungerer i det virkelige liv. Jeg følte at det ville være fordelaktig og kan informere om det digitale maleriet mitt også. Og for å kunne komme et skritt nærmere noen som John Singer Sargent, Richard Schmid eller mer moderne Jeremy Mann ... (Jeg vil legge kunstverkene deres til denne artikkelen, men de ville få mine til å se så underordnede ut at jeg vil overlate den utforskningen til deg selv.)

Så det er her jeg parkerte børstene mine ... (venstre), Rainbow Man, (til høyre), digital (ArtRage), Matej Jan, 2012

Så jeg lot det opp til skjebnen uansett, for å se om jeg kommer meg inn. Jeg kunne ikke bestemme meg på noen måte på egen hånd. Og jeg har akkurat fått e-posten. Jøss, jeg har rotete hender de neste 8 ukene. Jeg er glad og redd som faen.

Jeg har prøvd å male med oljer fra livet en gang, og det var dette som kom ut. Det er ikke fryktelig, men et rot.

Jeg snakker om livslang læring mye og å kunne bli god på hva du vil. Så jeg antar at det er på tide å spise noe av min egen hundemat.

Det er morsomt hvordan jo mindre enheter jeg tar (18 vinter, 10 vår, 6 nå til sommer), jo mer tid tar skolen. Jeg har en morsom følelse av at trenden vil fortsette denne gangen når jeg prøver å forberede mitt masterprosjekt og bli den neste største maleren som kommer ut av hybelrommet mitt. Men du er bare på gradskole en gang (eller to ganger) antar jeg. Det er i det minste det jeg sier til meg selv. I virkeligheten er det i min natur å alltid fortsette å velge den harde veien ut. Bare dette en gang til, og jeg kan endelig ta det med ro. Ja sikkert.

Lioness, digital (GIMP), Matej Jan, 2012

Jeg antar at det jeg ønsket å si er: Hvis du ville se litt middelmådig kunst som prøver å bli bra de neste to månedene, kan du følge meg på Facebook og Instagram. Og fortsett å jage drømmene dine, uansett hvor redd du er!