2018 Means You're An Artist, Too

Ideen om en kreativ person som en "proff" og oss andre som ukreativ er i oppløsning. Det digitale livet overbygger menneskets kreativitet med teknologi, og vi er alle kunstnere nå.

Tro det eller ei, du er en skaper - til og med en kunstner. Hvordan kan du være sikker? Vel i dag, alle kan kjøre overovergangen mellom de kraftige verktøyene som den digitale verden har brakt oss, spesielt allestedsnærværende mobile enheter, og en mye bredere definisjon av hva det vil si å være kreative og "lage ting" i dag.

Vi er alle artister ...

Ikke overbevist? Tenk på utviklingen av hva kreativitet betyr. Dette har forskjøvet seg fra å gjøre noe nyskapende, ofte kunstnerisk, som drives av naturlig evne og teft og på en eller annen måte er forbeholdt talentfulle. Å regjere nå er ideen om at vi alle, som unike skapninger, potensielt kan overskride tradisjonelle ideer og mønstre ved å stole på fantasien vår. Vi kan puste originalitet bare ved å leve: snakke, lage, bevege oss, prestere. Drevet av respekten for individualitet og en sjenerøs hjelp av lidenskapen for mindfulness, går ideen om en kreativ person som en "proff" og resten av oss som ukreativ i oppløsning. Dette kalles noen ganger 'demokratisering av kreativitet' - en global trend der teknologisk aktivert innovasjon, spesielt via den allestedsnærværende smarttelefonen, ser kreative uttrykk, inkludert medieoppretting tilgjengelig for og gjøres av alle.

Vi er alle kreative nå i hvordan vi designer hjemmene våre, tilpasser feriene våre, tenker på virtuelle invitasjoner, deler våre dårlige (og gode!) Kjøpshistorier, nærmer oss dating, bygger vårt nettmerke og navngir barna våre, og den digitale verden har vært en stor tilrettelegger for alt dette. En gang i tiden innebar det å lage en original bryllupsinvitasjon å rådføre seg med en designer i en butikk eller finne en bekjentskap med Photoshop-ferdigheter for å hjelpe. De nylig engasjerte kan nå designe dem på egen hånd, med lett tilgjengelige (og noen ganger til og med gratis!) Verktøy, og de kan finpusse ferdighetene sine ved å bruke YouTube-opplæringsprogrammer.

Vi blir også inspirert av innrømmelsen fra vellykkede kreative mennesker om at perfeksjon ikke er nødvendig, og at vi bare skal gjøre det og trygt bringe noe i livet: “Gå og gjør interessante feil, gjør fantastiske feil, gjør fantastiske og fantastiske feil. Bryt regler. La verden være mer interessant for at du er her ”Neil Gaiman (skaper av kort skjønnlitteratur, romaner, tegneserier og filmer). Vi er åpne for å revurdere råd fra storhetene: "Hvis du hører en stemme i deg som sier 'du ikke kan male', så må du for all del male, og den stemmen blir taus." Vincent van Gogh.

Her er Urban Dictionarys toppdefinisjon av kreativitet som viser hvor det er nå:

Kreativitet: Lekenhet - å spille barnslig med åpenbar, kjent eller gammel informasjon og ideer kan gi noe nytt og flott. Dette er kreativitet. Det er motoren for fantasi og kjølen til ikke bare vitenskap og kunst, men all intelligens, problemløsning og håndtering av livet generelt. Hvert barn blir født kreativ. Det er vår viktigste utfordring å hjelpe barna våre med å bevare kreativiteten til voksen alder.

Klandre populærkulturen fra 1900-tallet - de startet det!

Å åpne for kunst for alle er et arbeid som pågår, det øker hastigheten hvert år. Millennial stilige basics-klesmerke Uniqlo, lanserte “Art for All” i deres flaggskipbutikker i New York i slutten av januar 2018. Dette vil bringe tilgjengelige kunstprodukter, samtaler og kunstproduksjonsverksteder for publikum, inspirert av popduoen fra det 20. århundre Gilbert & George som ga mottoet “Art for All” sin misjonserklæring.

Punks hardkantede sanger som God Save The Queen, med deres nedstrippede instrumentering og sangstil, så vel som deres anti-etableringste tekster og verdensbilde, katapulterte ideen om at hvem som helst kunne skape seg i rampelyset - og plutselig gjorde du det ikke trenger Elvis sin stemme, eller The Beatles 'evne til å finne opp superfangende riff. Denne DIY-etikken ble gjort ekte for øvrig at mange band selvproduserte innspillinger og distribuerte dem gjennom uformelle kanaler, også. Å være en "proff" var ikke bare unødvendig, det ble motløs. Dada og surrealisme kom først der, da talsmenn stilte spørsmålstegn ved lange holdninger om hva kunst skal være og hvordan den skulle gjøres. Marcel Duchamps "readymades", som presenterte hverdagens masseproduserte gjenstander som kunst, viste sin punk-stil holdning til konvensjoner om smak og skjønnhet. Dermed forstyrret han århundrer med å tenke på kunstnerens rolle som dyktig skaper av originale håndlagde gjenstander.

Den globale kjepphesten for fargeleggingsbøker for voksne rir enkelt på denne trenden. Ikke bare barn, men modne kontorarbeidere, mammabloggere og klubblister slapper av ved å lage på denne måten. Nyere titler som "Doogle Zen: Finding Creativity and Calm in a Sketchbook" viser overlappingen med søken etter selvuttrykk og indre ro, men denne sjangeren forgrener seg til nye territorier, som humor, med "Adult Coloring Book of Memes".

Digital liv som bro til kreativitet

Den digitale verden har hjulpet flere millioner mennesker til å benytte seg av sin kunstneriske side ved å slippe verktøy for kreativitet i håndflatene. Digital kunst banet vei ved å forstyrre kunstneriske konvensjoner, bruke digital teknologi som en kjernedel i den kreative prosessen. Etter en viss innledende motstand har virkningen av det transformert aktiviteter som tegning, maleri, design og musikksammensetning, slik at digital kunst ofte blir sett på som samtidskunst forenklet av teknologi.

Bare når det gjelder hva vi kan vite og lære om, har digital kultur ført til en eksplosjon av inspirasjon inn i livene våre via smarttelefon, og utvidet kunsten med kunsten for alle. Daily Art - Your Daily Dose of Art er en app som sender deg et inspirerende klassisk, moderne eller moderne mesterverk daglig og en novelle å matche. Enlight Photofox-appen og annen mobil redigeringsprogramvare, føles befriende for brukerne. Beviset er på Instagram-kontoen, oversvømmet av mennesker som smelter sammen til bakgrunner, kronet med grafiske designelementer eller med galakser for øynene, vitner om. Bøker kalte ting som "Maleri uten maling: Landskap med nettbrettet ditt" og "Mobil digital kunst: Å bruke iPad og iPhone som kreative verktøy" utforsker ideen om digitale verktøy som latente talentaktiverere også.

Den revolusjonerende hobbyen med å lage på mobil

Smarttelefonapper har trosset noen døme og dyster kritikere av teknologiledet digitalt liv som forvirrende, med forfriskende kreative verktøy via app. Brukere rapporterer at de føler seg bemyndiget av slike apper som lar dem engasjere seg med forskjellige interesser som å skrive fellesskap (HaikuJAM kaller seg et flerspillerskrivingspill), overvinne ødelagte drømmer eller kreativ blokkering (Coffitivity gjenskaper lydene fra en kafé som forskningen viser øker kreativt arbeid), Etsy for globalt håndverk, muligheten til å realisere fantasier ved å manipulere bilder, nyskapende lek, vite mer om kunst og lage dine egne videoer for å fange øyeblikk eller lage kunst.

La oss vurdere kreativiteten i bilderedigering på mobil. Vi vet at telefonkameraene våre er de beste kameraene fordi de alltid er med oss ​​- spesielt for å knipse uventede offentlige øyeblikk. Men for mange er den første snaps bare begynnelsen - råstoffet for en ny og underholdende kreativ prosess som har blitt en kreativ hobby. Det betyr neppe at mange mobiltelefoner tar dummere bilder enn dyre proffkameraer (selv om i disse dager gir nyere kameraer som iPhone X og Google Pixel 2 proffkameraer en kamp), fordi visuelle redigeringsapper lar folk transformere dem on-the- flytte inn i magiske bilder.

Mobilfotografering har bidratt til å frigjøre våre kunstneriske selv. Enten vi redigerer hverdagen eller selfiene våre, er frie øyeblikk en mulighet til å ta og lage bilder. Enkelheten og tilgjengeligheten av bilderedigeringsapper har fremskyndet den kreative prosessen og tillatt folk å være svært oppfinnsomme mer av tiden for ingen eller liten kostnad. Assorterte undersøkelser viser at det å dele bilder direkte på visuelle plattformer som Instagram og Snapchat, er mer populært blant Millennials enn å bruke den mer tekstfokuserte Facebook. Denne aktiviteten har gjort mobilfotografering morsom, omgjengelig og interaktiv for folk som ellers ikke ville ha eksperimentert med bilder i det hele tatt. Og føler seg dristigere, gjør hverdagslige mennesker mer enn å “gamme kjente kjæledyr og fester, også knipse og stille ut uvanlige scener og tilfeldige karakterer de møter med enestående kunstnerisk stil.

-Lightricks